viernes, 24 de noviembre de 2017

Hermanos Quitral (Electrónica, Minimal, Techno)



Izquierda: Leo Quitral y Daniel Quitral (derecha) 
Dj's y artistas de música electrónica en diversas ramas del género.
webs de su música:

ENTREVISTA REDACTADA A HUMANFOBIA

Tenemos el agrado de hacer nuestra segunda entrevista a un artista regional, esta vez al dúo de música electrónica dark: “Humanfobia” ( http://humanfobia-official.blogspot.cl/ )

1 - Bueno, comenzamos con la primera pregunta: ¿Cómo se auto-define Humanfobia? ¿Qué género musical es?

Mist Spectra:  Ruido Oscuro Computarizado. Eso. Somos fantasmas digitales, somos una esfera de ruido.

2 - ¿De donde y desde cuando nace todo su gusto por lo tenebroso y porqué la mayoría de sus temas son relacionados con cementerios?

Sábila Orbe: No recuerdo exactamente desde cuando nace este “gusto” por lo tenebroso, sinceramente es como si ya hubiese estado en mí desde el comienzo. Y los cementerios son nuestro segundo hogar, pasamos un buen tiempo en ellos para alejarnos de todo el bullicio y las muchedumbres.  Y son hermosos, son muy atmosféricos y tienen una estética perfecta que sentimos que es muy acorde con nuestro sonido.

3 - ¿Qué quieren proyectar a su audiencia con su música , cuales son los conceptos principales de ésta?

Mist Spectra: oscuridad, belleza, horror, una mezcla de sensaciones, eso nos gusta proyectar. 

4 - ¿Bandas, Músicos que inspiraron su música?

Sábila Orbe: Realmente, Humanfobia no está inspirado por nadie, tenemos ciertos referentes, artistas que escuchamos, pero en lo personal no los considero ídolos o fuentes de inspiración, algunos casi no tienen seguidores y otros son mas conocidos, pero no para adorarlos como dioses como hace mucha gente. Pienso que eso es algo denigrante.  Algo mas “popular“ podría ser Atelecine y Carter Tutti, obviamente Merzbow. También por el lado mas gotico Devil Doll o los inicios de Lycia y Elend.  Y más contemporáneo artistas similares a mi sonido y que a diario reposteo en soundcloud y comento sus temas como: Rumblin Cynth Rampo, Tuonela, Ccducket, Disconcert, etc.

5 - ¿Por qué Sábila no aparece o lo hace muy poco en las  portadas de los discos o en las fotos que publican en sus páginas? ¿Por qué no hacen videoclips, tienen pensado algún material audiovisual en el futuro?

Sábila Orbe: No lo veo necesario. Y videos definitivamente no, expresar algo en movimiento sería innecesario también- Pensamos que con las cientos de fotos de Mist y todos los temas de Humanfobia  y también de Filmy Ghost es suficiente material para expresarnos.



6 - ¿Existen otros exponentes de su estilo musical o  que sean similares aquí en Chile?

Sábila: Exactamente iguales a nosotros no lo creo, pero sí existen dark ambient o noise . Hay varios pero tienen esa idea de vender su música y de ser parte de algo más comercial y alejado del underground.  

7 -¿Por qué no venden sus discos, porque todo el material suyo es gratuito?
Mist: Lo que hacemos es algo muy abstracto y expresivo como para darle un sentido comercial.

8 - ¿Qué instrumentos usan para su música o es todo hecho por ordenador?
Mist: Sí, es todo por ordenador y con aplicaciones de celular también. Y sinceramente nos sentimos orgullosos de llamar a nuestro sonido, música computarizada, está bien con nuestro concepto. 

9 - ¿Sientes que existe un apoyo en Chile para los artistas de géneros musicales menos masivos?
Sábila: No lo sé. Yo soy de esas personas que no piden ayuda a nadie en nada. Trato de hacerlo todo por mi mismo.  

10 - ¿Tu audiencia es principalmente chilena? ¿O son extranjeros?
Mist: Extranjeros. Según lo que hemos visto, principalmente de Francia y Australia y tambièn bastantes japoneses. Y de América de Usa y Mexico. Pero la verdad es que no es relevante para nosotros la procedencia de nuestra audiencia, en todos los países hay gente con un gusto extraño por la música experimental.



11 - ¿Cuál es tu tema y disco preferido  de Humanfobia en este momento y porqué?

Mist: Contemplación Espectral de Universos- porque me parece que es de lo mejor que he podido componer y me encanta la oscuridad que me entrega. Y disco pues Atmósfera Lívida.

Sábila: Ya hemos hecho tanto ruido que ya no sabría. Pero de los discos iniciales pienso que Elevator Silhouette es mi preferida, dediqué mucho tiempo en crearla y mezclarla. Fue un tema que me dio migraña hacerlo y lo siento muy complejo. Y bueno de esta etapa mas reciente diría que Mausoleum of Diffuse Ghosts, siento que es sencillo y minimalista y la atmósfera que tiene es  bella. Y álbum preferido…….no lo sé, en serio que todos expresan y significan mucho. Pienso que Universo Fraccionado tiene algo  especial y envolvente y  es de mis favoritos.

12 - ¿Alguna anécdota, algo gracioso, extraño o inusual que haya pasado en la composición de algún tema?

Mist: Cuando grabábamos las psicofonías para nuestro disco Adimensional Voices que es nuestro album de experimentación con éstas, tuvimos que parar muchas veces debido a que a mí y a Sábila nos dieron repentinas migrañas y  aparte muchas veces la grabación se detenía sola. Sin contar el montón de susurros que se oían alrededor nuestro y la constante sensación de ser acompañados mientras grabábamos.  

Sábila: En la mezcla del mismo disco, muchos de los susurros y psicofonías simplemente no pudieron ser incluídos porque al momento de pegarlos en la línea de tiempo en el software no sonaban, fue imposible reproducirlos, sé que no tiene sentido, pero pasó en varias ocasiones. O algunas si se escuchaban, pero al terminar de mezclar el track simplemente no aparecían.

13 - ¿Tienen otros proyectos paralelos,vendrán nuevos, o se centrarán en Humanfobia?

Sábila:  Sí, Filmy Ghost que es muy similar a Humanfobia pero sin mi horrible voz. Que lo veo como una extensión y  visión paralela de Humanfobia y también existe  Yaka-anima que es al que menos he dado difusión, que básicamente no tiene género definido. También tengo una colaboración de estilo Avantgarde industrial una mezcla muy rara con el artista ucraniano  Stanisław Sinitsyn llamado: Gas Mask Dolls, si todo sigue su curso pensamos sacar un disco digital al año.

Mist: Yo realmente no, me dedico mucho a la lectura. Y de vez en cuando hago algunos ruidos y teclados para que Sábila los utilice cuando guste.

14 - ¿Mist, según tu información personal que circula en Internet, eres modelo, alguna vez has pensado en modelar para alguna revista o  hacerlo de manera más profesional?

Mist: Modelo solo es un término, quiere decir que posas o que eres una persona que está con una actitud representando algo, y eso es lo que hago. Y sólo estoy interesada en colaborar en proyectos sin fines de lucro y que me agraden y que sean acordes a mi estilo de vestimenta y a mi estética. Pero sinceramente nunca me lo he planteado ni tampoco me llama la atención. Siempre estoy abierta a que las personas utilicen mis imágenes para usos artísticos y no comerciales.

15 - ¿Mist, como definirías tu estilo de vestimenta, en que te inspiras, cuál es tu portada favorita en la que has modelado?

Mist: Pienso en que no tengo un estilo definido, trato de variar entre el gótico y lo alternativo, a veces algo mas sensual y elegante, mas Pin-up y otras mas punk o pastel goth. Pero es más bien como me sienta, muchas veces sólo refleja mi estado de ánimo.  Y  hasta el momento pienso que la de nuestro disco: Funeralya System es una de las portadas más bonitas y en la que me encanta lo que expreso y el resultado de la edición final.


16 - ¿Que le dirían a otras personas que quieren hacer música de estilos no populares, o similares a la suya?

Sábila: Que hagan lo que gusten, que no vean el arte como algo para lucrarse, porque convertirse en un producto es una limitación innecesaria, puedes trabajar en lo que sea, prostituirte, ser lo que sea. El oficio para mi, es lo de menos, es sólo una remuneración del sistema y nada más. Pero tu arte es la expresión de ti mismo y darle un valor comercial, yo al menos no tengo pensado hacerlo ahora ni nunca. 

Mist: Que sean originales, que no se enmarquen en un solo estilo. Si algún día quieres hacer rock lo hagas, otro día algo ambient pues también. Lo mejor es no pertenecer a nada ni encasillarte en algo. Pienso que puedes tener tu base y ramificarla sin límite. No todos los días percibes el mundo de la misma forma.

17 - Algunas palabras adicionales que quieran entregar a sus fans o a las personas que lean este contenido

Sábila: Fans no creo que tengamos, sinceramente, y tampoco es nuestro objetivo, nuestra música es para las personas precisas y para un público reducido.  Prefiero que me escuchen 10 personas y que les llegue nuestra música al alma  y que estén en la comodidad de su hogar escuchándola, en un paseo nocturno o mientras caminan por un cementerio. A que la escuchen mil entes vistiendo camisetas con mi logotipo como si fuese un uniforme o bailándola  mientras fornican.

Mist: que disfruten de la Oscuridad, Bella, artística y expresiva y sin lo establecido por la religión.

Sábila: Amén. 



lunes, 20 de noviembre de 2017

ENTREVISTA REDACTADA A KUROMOON
Es un agrado presentar nuestra primera entrevista a la artista Kuro-moon.

https://kuromoon.bandcamp.com )

1 - Bueno, comenzamos con la primera pregunta quizá la más obvia: ¿Cómo se auto-define Kuro-moon? ¿Qué género musical es?

Siempre me ha costado definir el género musical que abarca mi proyecto. Es una mezcla de barroco pop  , orquestal electrónico. A veces se torna gótico y muy tradicional japonesa, y ésto se debe a que se trata de crear un concepto diferente , dependiendo de la historia que se relata en cada álbum.  Sin embargo la música está influenciada netamente por la música popular y tradicional japonesa.

2 - ¿ De dónde y desde cuando nace tu fanatismo por lo japonés y por todo este mundo barroco?

Años atrás conocí por medio de amigos una banda visual kei que se llamaba Malice Mizer, me encantó y dicho influyente del lolita llamado Mana sama me inspiró a conocer más allá del estilo,  entonces conocí el estilo llamado Lolita del cual me hice fanática hasta ahora. Hay varios exponentes musicales que usan el estilo, o se inspiran en ello,  Kanon Wakeshima, Asriel, Rokugen Alice, Iruma Rioka , Hollow Mellow, entre otros. 

3 - ¿Qué quieres proyectar a tu audiencia con tu música, cuales son los conceptos principales de ésta?

El concepto principal de mi proyecto es relatar historias en modo tétrico como pesadillas.  Más simplificado serían “pesadillas infantiles” Es por eso que trato de combinar lo oscuro con lo dulce. Luego nace la historia que se desarrolla en el purgatorio o limbo en donde están las almas perdidas  de los niños, cada uno tiene su historia y muchos de ellos se basan en los cuentos populares como Caperucita roja, blanca nieves, alicia en el país de las maravillas. 

4 - ¿Bandas, Músicos y artistas visuales que inspiraron tu música y estética?

El principal músico que me inspiró bastante en el  momento de iniciar el proyecto fue Revo, el cual es parte de Sound Horizon o ahora llamado linked horizon.   En estética me inspiraron bastante Kanon Wakeshima, Moon Kana,  Midori fukusawa y Akira. En cuanto a conceptos de diseño o de inspiración visual fueron los artistas Benjamin lacombe, Mark ryden y Marion peck.

5 - Según la información oficial de tu blog ustedes son una agrupación o eres una solista que colabora con otros artistas de manera ocasional? Cuando uno busca imágenes de Kuro-moon suele aparecer solo una integrante o con otro chico/a a veces. ¿Funcionas como grupo o como solista, o es un proyecto que cambia de integrantes continuamente?

Soy solista,  me baso en el doujin ongaku, que son los músicos independientes de japón que realizan círculos conceptuales con otros artistas y se van colaborando, ya sea con voz, instrumentos, composiciones o ilustraciones.  Es como una especie de unión artística en donde todos se apoyan y colaboran entre ellos. Así mismo adapté ese formato en el proyecto y realicé colaboraciones con otros artistas para que representaran ciertos personajes o ilustraran algunos de los singles o álbumes de KuroMoon.

6 - ¿Existen otros exponentes de tu estilo musical o  que sean similares aquí en Chile? ¿ Cómo ves el movimiento de artistas chilenos inspirados en japón aquí en nuestro país?

En realidad no estoy segura de sí existan,  pues no estoy muy enterada de todos los artistas existentes en chile. Sin embargo quien comenzó a trabajar como artista independiente en base al mismo formato que tengo “doujin ongaku”  , más no en el mismo género musical,  es Kami, que hace poco sacó un par de álbumes muy buenos.  También otro artista que conozco que estaría dentro del “doujin music” es YZYX . 

7 -¿ Porqué tus temas son en español? ¿En algún momento pensaste en que fuesen en inglés, en japonés o en otros idiomas?

¡ Porque amo el español! Y no me interesa mucho cambiar el idioma, aunque quizás sea una buena alternativa de comercio, por mientras mi música pueda entenderse en latino américa está bien por ahora. Antes tuve el impulso de mandarlas a traducir al japonés , pero luego pensé que no era necesario aún.  

8 - ¿Tu vestimenta en qué está inspirada específicamente? ¿Es quizá Pastel Goth? ¿Lolila?¿Pertenes a esos estilos? ¿ O Kuro-moon es algo totalmente distinto? 

El estilo que se usa en el proyecto KuroMoon es en inspiración al Lolita o netamente lolita, depende del concepto que se esté utilizando.  También a veces puede lucir bastante gótica. 

9 - ¿Sientes que existe un apoyo en Chile para los artistas de géneros musicales menos masivos? ¿ O piensas que es irrelevante y lo que importa es difundir tu música por la web?

No siento apoyo de nadie que tenga que ver con la música independiente de Chile, por ello comencé a hacer mis propios eventos en donde no solamente muestro mi música, sino que también le doy espacio a otros artistas que desean enseñar sus creaciones. Más prefiero darle ese espacio a los artistas que tienen sus propias obras originales. 



10 - ¿Tu audiencia es principalmente chilena? ¿ O son extranjeros?

Mi audiencia es principalmente chilena, y también existe apoyo de personas que son de otros países, he llegado a tener incluso seguidores orientales que les llama la atención mi música, aunque no los entienda.  Pero por ahora me estoy concentrando en Chile y en los países cercanos que hablen español. 

11 - ¿Cuál es tu tema y disco preferido  de Kuro-moon en este momento y porqué?

Me encanta Puppeteer, es un disco  el cual terminé éste año y siento que he avanzado compositivamente,  es una historia muy macabra y triste. 
Se trata de una mujer que por celos le arrebata la vida a su amado y que luego de volverse loca busca una manera de revivirlo haciendo un muñeco de porcelana.  
Me encanta la oscuridad que hay en ese álbum. 

12 - ¿Alguna anécdota, algo gracioso, extraño o inusual que haya pasado en la composición de algún tema ?

La verdad que componer para KuroMoon es algo muy creativo, no se como me llegan ideas tan extrañas y graciosas como hacer las voces de ciertos personajes que suenan agudo o que dicen cosas tiernas. También voces demasiado graves que me sorprende saber que soy yo.  Aún así es divertido, me encanta éste proyecto porque soy libre de hacer lo que corra mi imaginación. 

13 - ¿Tienes otros proyectos paralelos,vendrán nuevos, o te centrarás en Kuro-Moon?

Si, Eternal Melody, un proyecto que está más orientado al concepto de fantasía y criaturas mágicas como elfos, hadas y dragones.  También compongo música a pedido para proyectos o desarrolladores de videojuegos, animaciones, entre otros.

14 - ¿Que le dirías a otras personas que quieren hacer música de estilos no populares, o similares a la tuya?

Que sean libres de expresar lo que desean en su música y que no les importe lo que piensa la gente, porque lo más importante es mantener tu verdadera esencia y creatividad, eso es más llamativo que seguir una especie de prototipo. Es difícil pero no imposible,  y te hará feliz ver los resultados de tu gran esfuerzo.

15 - Algunas palabras adicionales que quieras entregar a tus fans o a las personas que lean este contenido.

Estoy orgullosa de todos los avances que he hecho éste año,  y también me siento muy feliz de todos aquellos que me apoyaron a surgir con todas mis ideas. Espero que sigamos adelante y saquemos a relucir todo lo que somos, como personas, como artistas, que aún nos queda mucho camino por recorrer pero unidos será mucho más divertido.  Gracias por acompañarme en ésta mágica travesía. 
Muchas gracias a ustedes también , por interesarse en mi proyecto musical y crear un espacio para que puedan conocer a los artistas chilenos. 

jueves, 2 de noviembre de 2017

Gusano2314 (Soundtrack, Video Game music)

Compositor de Música Electrónica para Videojuegos
También programador de éstos de estilo Anime shooters.
de Rancagua. 

web de música:

Compulsive (Chiptune, Experimental Electronic, Noise)


Proyecto de Música Electrónica Chiptune, Noise Experimental
de Rancagua.

web de música:

Observista ( Ambient, Acústico, Electrónica)


Proyecto de Música Electrónica y Acústica.
Miembros:
Mezcla y edición: Sixela Osonod.
Piano: María José Cádiz
Sintetizador: Sixela Osonod 

web de música:

KuroMoon (黒 Moon) (Baroque Pop, Orchestral Pop)

Proyecto de Música Pop Barroco y Orquestal inspirado en música pop Japonesa

web de música:

web Official:

Rühu aka RühuMmungus (Experimental, Sound Art, Abstract, Weird Folk)


Proyecto de Música Experimental creado por Rod Huch;
performer, músico y artista visual.

web de música:

web de arte visual:

Hipnos (Chill, Beat, Downtempo, Hip-hop)

Proyecto Rancaguino de Hip-hop, beat, Chill.
Creado por Chistopher Hipnos; Melómano, Beatmaker
y Productor.

web:

lunes, 23 de octubre de 2017

Naufrago (Improvisación en Guitarra / Acústico)


Proyecto de improvisación musical creado por Chelo Alarcón oriundo de Rancagua
Improvisaciones con guitarra eléctrica y acústica.

web:

Humanfobia ( Experimental / Dark / Noise)

Dúo de música electrónica experimental y dark ( Rancagua / Cali-Colombia)
Integrantes: Sábila Orbe y Mist Spectra

webs: 

Clair de Lune Morte (Doom Metal)


Banda Rancagüina de Doom Metal


Pagan Funeral (Black Metal, Dark Ambient)


Black Metal/ Dark Ambient de Rengo, Chile.

Integrantes:
O. Wolfscariot: Vocal, guitarras.
Thanatos Sanguinem: Batería.
Deathstroke: Bajo.

Web de su Música:

Laas ( Future House, Edm, Dubstep )


Proyecto electrónico dentro de los géneros: dance, future house, dubstep.

escucha su música en la web: 

Memoscope (Guillermo Morán) (Electrónica, Minimal, Ambient)


Guillermo Morán es un Compositor de Música Ambient y Minimal Electrónica. 
Ex- integrante de "Los Mismos"

Música:

Ivania Lobos (Soundtrack, Piano, Ost, Chiptune)


Compositora para proyectos de videojuegos y animación. 
Géneros: instrumental: piano, ambient y electrónica
Web de contacto:


Composiciones:

La Sexta Distorsion Inicio


Saludos a los visitantes. Este es un pequeño espacio para promover a los músicos regionales de géneros no masivos de Rancagua, Chile y de las comunas de toda la sexta región.

Con estilos no masivos me refiero a que no son los escuchados por la gran mayoría (pop, rock alternativo, y básicamente estilos bailables) y que son aceptados en todas las radio emisoras.
Básicamente en Sexta Distorsión nos centraremos en géneros como música experimental, fusión de estilos, improvisación, música ambiental, y otros sin categorizar.

Importante: Yo no soy ninguno de los artistas que publico. Solo soy un humilde espectador que busca contenido por la web y promueve la difusión musical de la región.

Hago este blog desde el anonimato con la mejor intención y sólo con el fin de informar a las personas que den con estas publicaciones. Y de esta forma tener un pequeño registro y crear un espacio para los músicos que quizá no tan conocidos de la sexta región.
saludos a todos.